@ joanrubio

El lugar es precioso y la gente muy cariñosa. Tuve la suerte de conocer a una pareja de catalanes de Lleida – a unos 20 minutos en auto – que muy cordialmente me invitó a su casa, donde estuve desde el viernes hasta hoy en la mañana, además de encontrarme con un viejo amigo… que es mago. El mago Julián.

Sobre el mago Julián les voy a contar más durante estas semanas – también sobre el festival -, pero les puedo adelantar que es un amigo de la infancia, que es chileno, que está haciendo una gira de magia callejera y… que es MUY bueno.

Lo que si quiero contarles es que, de entre todas las conversas que tuvimos sobre su visión de la magia, salieron dos nombres relacionados y que me recomendó que buscara. Son magos que han perfeccionado mucho sus técnicas y que vale la pena verlos unos minutos. ¿Dónde? En el escenario gratuito más concurrido del mundo, donde los más grandes artistas y los más comunes aficionados se encuentran. Con casi el 20% de los usuarios de internet a nivel mundial como espectadores diarios y menos de 5 años de vida: Youtube (yo debo cooperar con gran parte de las vistas de videos, sobre  todo de música ).

Derren Brown, el Mentalista Que Predijo la Lotería.

@ indigogoat

Aunque este truco en particular no me pareció tan impresionante – existen muchos métodos para engañarnos y aceptémoslo, es un ilusionista -, sí que impresiona lo que ha logrado llegar a hacer con la manipulación mental. ¿No creen que exista tal cosa? Esta palabra es de color…

Bueno, el ha invertido mucho de su tiempo y dinero en averiguar vías de entrada al subconsciente. Y no le ha ido mal.

La semana pasada, durante la emisión en vivo de la lotería inglesa, este mentalista predijo los números de la lotería. Acertó en todos.

El viernes de la misma semana (11 sep.) explicó cómo lo había hecho. Un panel de 24 personas estudió los resultados de un año de loterías. Basándose en esto hicieron sus predicciones y Brown simplemente calculaba el promedio de ellas ordenándolos del más bajo al más alto entre las 6 bolitas que cada persona predecía. Su argumento era que existe un conocimiento colectivo que, tras algunos intentos, logró efectivamente aprender a predecir los resultados que una máquina, tal como la que se utiliza en la TV, entregará.

No sé. Por definición no puedo confiar en lo que dice.

Cyril Takayama, el Japonés… Francés.

Este mago callejero te deja sin palabras. Entiendo que existan David Blanes y Cristianes Ángel, pero este es impactante por lo simple. ¿Levitar? ¿Desaparecer? Mejor conseguir dos hamburguesas al precio de ninguna.

O sacarle el logo a tu camiseta.

Bueno, independientemente de la habilidad que tengan estos artistas de la ilusión, ellos son exactamente eso: ilusionistas. A lo largo del tiempo lamentablemente han existido algunos estafadores que se han aprovechado de la ingenuidad de los espectadores y la velocidad de sus ilusiones, haciendo creer a la gente que poseen habilidades sobrenaturales. No creo que eso sea ético.

Tampoco lo creía James Randi, mago profesional, que se dedica a desenmascararlos. Un caso muy famoso es el del (supuesto) psíquico israelí Uri Geller – doblar cucharas, ¿les suena? Les dejo un video del caso de James Hydrick, el “karateca telekinético” con cabeza de pelela.

En fin, existe mucha gente que puede trucarnos. Pero si hay algo que me ha quedado claro es que construír una ilusión a partir de eso es lo que hace a un buen mago.

Estrít@rt

[E]5+R33T  :  &¬T

Arte callejero. Origen: la calle. Estilos: todos y ninguno. Influencias: 6.777 millones. Data: …

Esta forma de expresión artística es rastreable hasta cuando se imaginen. Yo creo que existió antes que la misma calle que le dio su nombre. Quizás pusieron una calle para pasar por el frente y mirarlo. No sé. Mejor me voy a enfocar en el arte callejero en la forma que lo vemos hoy en miles de lugares, desde arriba de un escritorio hasta en un vagón de metro de 20+ metros de largo. Graffitis, murales, stencils… eso.

@ nattsang

Ponerle una fecha todavía resulta difícil, pero las condiciones en las que nace esta expresión son más o menos siempre las mismas: algo que decir, un lugar para decirlo y luego alguien que no lo borre o prevenga que lo pintes. Esas condiciones describen muy bien a NYC de los 70s. Una alta inmigración puerto riqueña e haitiana, barrios marginales y alto desempleo;  bajo presupuesto gubernamental para además lidiar con una banda de artistas invisibles, que cambiaban primero la cara de las instalaciones del metro y luego la de murallas y fachadas de viejos edificios. Esta época vio el nacimiento de grandes influencias en el graffiti y el arte callejero, en particular Lee Quinones y Jean-Michel Basquiat. Se me quedan tantos fuera, lo sé, pero es en pos del post – pospos .

@ brooklynmuseum.org

Estos dos artistas son un buen ejemplo para bosquejar el inicio y la expansión del arte urbano contemporáneo desde NYC hacia Europa y luego el resto del mundo. Ambos comenzaron en los subterráneos del metro, en ambientes relacionados al Hip-Hop – Bronx – y las drogas. Con el tiempo sus nombres se fueron haciendo populares y los dos terminaron siendo reconocidos como artistas. Lee Quinones tomo el camino del diseño – aunque si pinta desde murales hasta óleos y croquis -, enfocando sus habilidades en crear productos, diseños para autos o hacer campañas publicitarias; Basquiat se relacionó cercanamente con Andy Warhol y entró al selecto grupo de artistas  neoyorquinos contemporáneos de moda durante los 80s, llegando a ser el reconocido en el mundo entero como artista pop,  hasta su muerte en 1988 a causa de una sobre dosis de heroína. Basquiat se inspiraba en darle un lugar a la representación fiel de la raza negra en el mundo del arte visual, dominado por el hombre caucásico.

@ misshapes

Luego de este boom del arte urbano, el interés internacional cautivó la atención de ciudades que vivían condiciones similares. Berlín es el mejor ejemplo. Saliendo de un régimen autoritario y represor, después de la caída de la URSS, muchas de las industrias subvencionadas ubicadas en la renovada capital de Alemania unificada se fueron a la quiebra. Desde entonces Berlín es una de las ciudades con mayor tasa de desempleo de la comunidad europea. Sumando a esto el increíble trasfondo histórico de algunas partes de la ciudad el resultado fue un bastidor interminable para artistas urbanos del mundo entero, que vinieron a influenciar y sembrar semillas de nuevos estilos de arte callejero.

@ hebe

Otras partes del mundo han desarrollado fuertes culturas urbanas en torno al graffiti, stencil o murales. En la misma línea de Berlín y NYC podemos atravesar a Sao Paulo y Río. La primera de estas dos se ha convertido en uno de los lugares más importantes para los artistas de mejor nivel. Ejemplos hay por montones y muchos rescatando la esencia de la megápolis paulista.

@ advertisingelyse

Chile no se queda atrás, para nada. El barrio Bellavista tiene muy buenos murales y recorriendo la zona uno puede pasar medio día sin darse cuenta. Yo me quedo con Valparaíso, en todo caso. Lo dicen las fotos, no solamente yo.

@ palegoldenrod

No todas las ciudades necesitan cumplir con las condiciones de marginación. Tokio es una de las ciudades más ricas del mundo, pero también lo es la cultura urbana en Japón completo. El arte callejero se ha vuelto tan popular que los artistas nipones han marcado un estilo diferente, influenciando a muchos artistas visuales del resto del orbe, que utilizan trazos congenios para creaciones que, creeríamos, provienen de EEUU, por ejemplo.

@ smallbox

Bueno, como este post se trata de algo absolutamente visual los dejo con arte callejero de distintas partes del mundo. Atentos con BLU, una organización que se dedica a realizar arte callejero. Yo escuché esta canción (100 veces) mientras miraba y elegía las fotos, si quieren.

Berlín

@ streetart-berlin

@ esaurito

@ herr_hartmann

@ mrhands-

Londres

@ mermaid99

@ mermaid99

@ mermaid99

@ mermaid99

@ mermaid99

Brazil

@ amf

Tokio

@ drichi2006

NYC

@ racoles

@ bbdh

@ dechnology

@ racoles

Venice Beach, California

@ stuartmoulder

Barcelona

@ front_row

@ front_row

@ nattsang

Santiago y Valpo

@ f-l-e-x

@ supersentido

@ funksoup

@ palegoldenrod

Un videito de MUTO (BLU) que quizás ya vieron circulando por internet. Es sobre arte callejero en movimiento.

Chauuu.

Pero a veces algunas personas sí se interesan por estas cosas y cómo ellas reflejan nuestra forma de vida. Es el caso de Gunkanjima, la Isla Acorazada, en Japón.

@ architecturelab

Gunkanjima y el Boom del Carbón

A fines del siglo XIX se descubre carbón en esta pequeña isla llamada Hashima – una de las más de 500 islas inhabitadas cercanas a Nagasaki. La compañía Mitsubishi compra la isla y en 1905 construye el primer edificio habitacional de concreto en la historia, marcando la pauta para el término “proyecto habitacional”. De ahí en adelante la cosa fue hacia arriba.

@ perilousvoyage

Casi a mediados del siglo XX la isla era una ciudad por sí sola: escuelas, espacios recreacionales, tiendas de departamento, hospitales y cementerios, entre otros. ¿En cuanto espacio? En una isla de 140 mts. de ancho y 400 mts. de largo. Hashima llegó a tener la densidad poblacional más alta registrada, con casi 140.000 personas por km^2.  Si consideramos un 50% de espacios comunes, eso significa que en 50 m^2 – un departamento chico – viven 10 personas.

La ciudad-isla se caracterizaba por su muralla, construida para hacer frente a los reiterados tifones que azotan la zona. Por ello el nombre Hishima, que significa isla con bordes. Gente que habitó en la isla incluso contaba que había que esperar para cruzar algunos callejones mientras las olas pasaban por la isla.

El Abandono de la Isla

Poco a poco el petróleo fue tomando un rol protagónico en la matriz energética mundial y por lo mismo en los intereses de Mitsubishi. En 1974 Mitsubishi cierra oficialmente la isla y retira a todos sus habitantes/trabajadores a nuevas localidades más rentables. La isla permanece cerrada a las visitas por 20 años, hasta que se les permite el acceso a periodistas y documentalistas.

@ crookedbrains

La Isla Hoy

Existen organizaciones sin fines de lucro que buscan restaurar Hishima, hoy conocida como Gunkanjima por su parecido a la distancia con la silueta de un acorazado, para proponerla como patrimonio de la herencia de la humanidad a la UNESCO. También existe interés en habilitarla como localidad turística e incluso hay un proyecto que contempla la construcción de un “camino turístico” en la micro-ciudad.

Los dejo con algunas fotos y parte de un documental. El documental está en alemán, pero tiene subtítulos en inglés. No encontré uno en chileno .

@ jpgmag

@ architecturelab

@ tabse

@ jpgmag

Primera parte del documental: